Symbolismus und Impressionismus

Symbolismus

Der Symbolismus war eine von Frankreich ausgehende literarische Strömung zum Ende des 19. Jahrhunderts in Europa, die sich gegen den Geist des Materialismus und Rationalismus richtete.

Symbolistische Tendenzen in der Kunst hat es schon vor dem Symbolismus gegeben. Der Symbolismus wandte sich gegen den Naturalismus, der nur die sichtbare Welt wiedergeben wollte.

Begriff

Der Symbolismus-Begriff selbst stammt von JEAN MORÉAS' „Symbolistischem Manifest“, das er 1886 im „Figaro“ veröffentlichte und meint die Darstellung einer künstlerisch autonomen Welt der Schönheit. Die Kunst wurde als Gegennatur begriffen und war reine Wortkunst:

• Lautmalereien,
• Farb- und Lautsymbolik,
• Musikalität der Sprache.

Kennzeichnend für den Symbolismus sind Motive der Visionen, mit religiöser Mystik bereichert.

Wurzeln des Symbolismus

Der Symbolismus hatte seine Wurzeln u. a. in der deutschen Romantik, die mit den Symbolisten verspätet über Frankreich nach Deutschland zurückkehrte.

STEFAN GEORGE

Sein Wegbereiter ist jedoch STEFAN GEORGE. Bezeichnend für das lyrische Werk GEORGEs (Audio 1) ist der Wille zur Form.
Philosophische Wurzeln hat sein Werk in SØREN KIERKEGAARD (1813–1855), und NIETZSCHE, literarische in HUYSMANS und BAHR.

Die Entwurzelung, Sinnentleertheit und der Rückbezug auf das Ich des Künstlers im ausgehenden 19. Jahrhundert wird gerade im frühen Werk GEORGEs sichtbar. Der Wirklichkeit stellt er eine Gegenwelt der Kunst entgegen, in ihr zählen lediglich Stilideal und Dekorativität. GEORGEs Ästhetizismus ist sowohl Lebens- als auch Kunsthaltung.Stilistisch sind seine frühen Gedichte durch Neologismen charakterisiert.

„Brief des Lord Chandos“

Als ein markantes Beispiel für symbolistische Prosa mag HUGO VON HOFMANNSTHALs „ Brief des Lord Chandos “ (1900; PDF 3) gelten. Dieser fiktive Brief des Lord Chandos an den Philosophen und Naturwissenschaftler Francis Bacon verbalisiert die Krise des Denkens und der Welthaltung insgesamt, deren sichtbarer Ausdruck die Krise der Sprache ist. Die Sprache als ästhetisches und soziales Problem geht einher mit der Abkehr von der Realität. Lord Chandos findet immer weniger Zugang zum Kommunikationsprozeß, zum sprachlichen Austausch zwischen Menschen, vielmehr fühlt er zu zu Außersprachlichem, zum Unterbewußtsein der Dinge hingezogen. „Sehr tief gefasste Symbole sind Realitäten,“ meinte HOFMANNSTHAL. HOFMANNSTHAL drückt im „Brief des Lord Chandos“ zum ersten Mal die für die moderne Literatur charakteristische Sprachskepsis aus – ein Thema, das auch seine späteren Werke bestimmt.

RAINER MARIA RILKE

Um 1910 war RAINER MARIA RILKE Privatsekretär des französischen Bildhauers AUGUSTE RODIN. Während dieses Aufenthaltes in Paris entsteht als Ausdruck einer seelischen Krise „Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge“ (1910), sein einziger Roman. Er hat keine durchgängige Handlung, sondern besteht aus weitgehend unabhängigen Episoden und Gedankengängen.

„Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge“
Es sind die fiktiven Tagebuchaufzeichnungen eines in Paris lebenden Dänen. Brigge ist ein junger, sensibler, jedoch nur mäßig erfolgreicher Dichter. Beschrieben werden in einer Art Dreiteilung das Leben des jungen Malte auf dem Landsitz seines Großvaters, Szenen der Großstadt als Ort des Schreckens sowie die Inhalte von Büchern, die Malte gelesen hat. Während die Kindheitsbeschreibung Harmonie und Einklang mit der Natur symbolisiert, wirkt zum anderen die Entfremdung in der Anonymität der Großstadt selbstzerstörerisch. Der Tod steht über allem als Übergang vom Leben in einen höheren Zustand. In diesem Sinne ist er das verbindende Element der drei Romanebenen. Die biblische Parabel vom verlorenen Sohn als „Legende dessen, der nicht geliebt werden wollte“ fügt sich als letztes Kapitel in das Romanwerk ein. Es ist die stete Suche nach Gott und, wie der Roman selbst, nach einer neuen, ungesagten Sprache.

Diese Ästhetik des „Neuen Sehens“ ist auch im „Stundenbuch“ RILKEs und in HOFMANNSTHALs „Brief an Lord Chandos“ existent.

„Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge“ (PDF 4) gelten als Durchbruch des modernen deutschsprachigen Romans .

Symbolistische Musik

Ebenso beeinflussten RICHARD WAGNER und RICHARD STRAUSS mit ihrer Musik den Symbolismus. Symbolistische Tendenzen gab es jedoch auch in anderen Gattungen. MAURICE MAETERLINCK ist mit „La Princesse Maleine“ (1889; Prinzessin Maleine) und „Pelléas et Mélisande“ (1892; Pelleas und Melisande) der Hauptvertreter der symbolistischen Dramatik.

Charakteristiken des Symbolismus

Charakteristiken des Symbolismus:

• Nicht die äußere Wirklichkeit ist betrachtenswert, sondern die innere Welt der Dichter, die Ideen und Träume.
• Darstellenswert sind Motive der Visionen, mit religiöser Mystik bereichert.
• Die innere Wirklichkeit kann nur durch die Symbolkraft der künstlerischen Sprache ausgedrückt werden.
• Das Symbol ist das rational Unzugängliche.
• Der Gehalt dieser Dichtung ist die Schönheit allein. Sie hat nichts mit der äußeren Welt zu tun.
• Schlüsselbegriffe sind: „Geheimnis“, „Schönheit“ und „Seele“.

Irlands Hauptvertreter des Symbolismus ist WILLIAM BUTLER YEATS (1865-1939).

The secret rose
by WILLIAM BUTLER YEATS

Far off, most secret, and inviolate Rose,
Enfold me in my hour of hours; where those
Who sought thee in the Holy Sepulchre,
Or in the wine vat, dwell beyond the stir
And tumult of defeated dreams; and deep
Among pale eyelids, heavy with the sleep
Men have named beauty. Thy great leaves enfold
The ancient beards, the helms of ruby and gold
Of the crowned Magi; and the king whose eyes
Saw the Pierced Hands and Rood of elder rise
In druid vapour and make the torches dim;
Till vain frenzy awoke and he died; and him
Who met Fand walking among flaming dew
By a gray shore where the wind never blew,
And lost the world and Emer for a kiss;
And him who drove the gods out of their liss,
And till a hundred morns had flowered red,
Feasted and wept the barrows of his dead;
And the proud dreaming king who flung the crown
And sorrow away, and calling bard and clown
Dwelt among wine-stained wanderers in deep woods;
And him who sold tillage, and house, and goods,
And sought through lands and islands numberless years,
Until he found with laughter and with tears,
A woman, of so shining loveliness,
That men threshed corn at midnight by a tress,
A little stolen tress. I, too, await
The hour of thy great wind of love and hate.
When shall the stars be blown about the sky,
Like the sparks blown out of a smithy, and die?
Surely thine hour has come, thy great wind blows,
Far off, most secret, and inviolate Rose?

WALERY BRJUSSOW ist der Begründer des russischen Symbolismus, der um 1910 seinen Höhepunkt erreichte. Wichtige russische Symbolisten waren auch WJATSCHESLAW IWANOW und ANDREY BELYJ.

Impressionismus

Der Impressionismus ist eine in Frankreich entstandene Stilrichtung der Literatur und Kunst von etwa 1890–1920. Er ist gekennzeichnet durch Abwendung vom Naturalismus und Wiedergabe von Stimmungen.

Begriff

Impressionismus-Begriff : Der um 1870 entstandene Impressionismus wurde benannt nach CLAUDE MONETs Gemälde „Impression, soleil levant“ (Eindruck bei Sonnenaufgang), das 1874 bei einer Ausstellung von achtzehn jungen Malern in Paris gezeigt wurde (MONET, RENOIR, DEGAS, u. a.).
Ihre Malerei war durch Optimismus und helle, zarte Farben gekennzeichnet. Der Begriff war von den Kritikern zuerst als Schimpfwort gedacht, setzte sich aber bald als Begriff für die Stilrichtung durch.

Darstellungsmittel des Impressionismus

Bevorzugte Darstellungsmittel des Impressionismus sind:

• erlebte Rede,
• freie Rhythmen,
• Lautmalerei,
• Parataxe,
• Synästhesie,
• Innerer Monolog,
• Sekundenstil,
• Bewusstseinsstrom.

Vorläufer des Impressionismus

Vorläufer sind u. a.

• CHARLES BAUDELAIRE,
• PAUL VERLAINE,
• ARTHUR RIMBAUD und
• die Brüder GONCOURT.
• Der Ästhetizismus OSCAR WILDEs (1854–1900) mit „The picture of Dorian Gray“ („Das Bildnis des Dorian Gray“, 1891) hinterließ bei den deutschen Autoren nachhaltigen Eindruck.

Der Rückzug auf Subjektivismus und Individualismus ist mit einer Abkehr von allem Politischen verbunden. Stattdessen gewinnt der einmalige Augenblick das Interesse der Autoren. Die eindringliche Schilderung der Natur wird zum Gegenstand impressionistischen Gestaltens :

• Landschaften,
• Sonnenuntergänge,
• und andere Naturereigniss

werden in Bildern und Eindrücken aneinander gereiht. Wichtig ist die ästhetische Gestaltung von Natur und Leben, nicht ihr realistischer Gehalt.